Art Contemporain en Auvergne-Rhône-Alpes

Encre de chine, des parallèles par écoulement
voir le jour dans un bambou
trames d’impressions sur un bosquet de palmiers
un ballon, grand caillou blanc
une cage d’oiseau sous la neige
saupoudrer du plâtre sous la pluie
la buée sablée d’une trace de doigts sur un miroir
symétrie bilatérale d’un faux doublon
des cosses cambrées, incertitude de la vitesse
force et précise
vague figure de chute

Linda Sanchez construit des principes de prises,
d’enregistrement, de capture, entre sculpture et installation,
dessin et vidéo. De l’horizontalité d’un plan d’eau à la
trajectoire d’une chute, de la liquidité du sable à l’élasticité d’un
liant, elle observe des phénomènes existants, les déplace,
ajuste leur échelle, leur corrélation, leur durée. Des notions de
hasard et d’ordre, de figures de chute, d’écriture du temps; Les
oeuvres fixent le mouvement dans la matière, l’écrivent, le
mesure ou le transcrivent. Procédés, opérations, mécaniques
et systèmes, sont autant de modes de fabrication qui trouvent
leur équivalence dans le langage de l’artiste. Un rapport à
l’énonciation qui sous tend, comme un script, un rapport non
autoritaire au matériau en mouvement.
Linda Sanchez est issue de l’école d’art d’Annecy en 2006. Elle
a mené plusieurs projets de collaboration avec des écrivains,
chercheurs, artistes, et participe à plusieurs laboratoires de
recherche. Elle a exposé en France et à l’étranger au Musée
d’art contemporain et au Musée des Beaux- arts de Lyon,
galerie la BF15, Fondation Bullukian à Lyon, Musée Château
d’Annecy, Palais royal à Paris, à la FIAC Paris et à ARCO
Madrid, Istambul Modern à Istambul, Institut français de Sfax
en Tunisie, Tabbacalera Madrid, Casa Velazquez à Madrid,
Blackwood Gallery à Toronto, à la Friche Belle de Mai
Marseille, 62ieme salon de Montrouge, à l’Institut d’art
contemporain de Villeurbanne, Palais de Tokyo Paris. Elle est
lauréate du Prix Rendez- vous 2008, du Prix Bullukian en 2014,
du prix Révélations Emerige 2017 et du Prix découverte des
amis du palais de Tokyo en 2018. Depuis 2018, elle est
représentée par la galerie Papillon à Paris. Son travail figure
dans plusieurs collections privées et publiques ( FRAC Sud,
IAC Villeurbanne, CNAP).